Het mysterie van kleur: kleurenpaspoorten

In dit artikel vervolgen we het gesprek over kleurenharmonie en compositie. Het is duidelijk dat in de fotografie kleur onlosmakelijk verbonden is met het merendeel van de expressieve elementen die het flexibele plastische niveau van het beeld vormen: lijnen, vormen, texturen, tinten. Dit zijn de elementen die “gehoorzaam” zijn aan de fotograaf. Hij gebruikt ze eerst om zijn gedachten en gevoelens uit te drukken, arrangeert zijn compositie en realiseert tenslotte zijn ideeën in het beeld.

Wij hebben reeds kennis gemaakt met de fysische aard van kleur, met de manieren om deze kwantitatief en kwalitatief te beschrijven en met de algemene structuur van een kleurenfoto. Fotografie verschilt in veel opzichten van de traditionele beeldende kunst, maar wat zij gemeen heeft met bijvoorbeeld schilderen en tekenen is de gemeenschappelijke vaktaal die zij allen spreken. Lijnen, tinten, oppervlaktestructuur, zijn uiteraard gemeenschappelijke expressieve elementen, zowel in de fotografie als in de schilderkunst. Kleur is geen uitzondering. Daarom verwijzen wij in ons verhaal zo vaak naar de ervaring van de schilderkunst, die veel eerder ontstond dan de fotografie en in veel opzichten bepalend was voor de ontwikkeling ervan.

In het vorige artikel bespraken wij in detail de psychofysiologische aard van kleur en de dualiteit van zijn invloed op de toeschouwer. Het is belangrijk te begrijpen: hoe subjectief de kleurwaarneming van een persoon ook is, er zijn enkele basiswetten, en in de meeste gevallen is de indruk van kleur objectief bepaald.

In het eerste artikel van een cyclus, waarin wij spraken over kleurbases, hebben wij vermeld dat de set primaire kleuren in een foto verschilt van die in een schilderij. Het punt is dat het klassieke RGB-model wordt gebruikt voor de optische constructie van kleur, terwijl kunstenaars werken met het licht dat door pigmentkleuren wordt gereflecteerd. Het subtractieve model staat het dichtst bij schilderen, waarbij de basiskleuren geel, magenta en turkoois zijn. Met een nauwkeurigheid van de chromatische verschuiving en een “pigment”-definitie van groen en blauw is deze gelijkwaardig aan de in de schilderkunst gebruikte kleurbasis. En zolang we het hebben over het effect van kleur op de kijker, werken we met de “picturale” trojka geel, rood, blauw .

In dit artikel praten we verder over kleurenharmonie en compositie. Het is duidelijk dat kleur in de fotografie onlosmakelijk verbonden is met het merendeel van de expressieve elementen die het flexibele plastische niveau van een beeld vormen: lijnen, vormen, texturen, tinten. Het zijn deze elementen die gehoorzaam zijn voor de fotograaf. Hij gebruikt ze eerst om zijn gedachten en gevoelens uit te drukken, arrangeert zijn compositie en realiseert tenslotte zijn ideeën in het schilderij.

Voordat wij echter overgaan tot de bespreking van deze vragen, zullen wij trachten het karakter van elke kleur afzonderlijk te definiëren en een soort “paspoort” van kleur te creëren. Wij hebben reeds gezegd dat de perceptie van kleur zeer subjectief is, en dat het vaak jaren duurt voordat een kunstenaar de kleur op een abstracte manier begint waar te nemen. Het is mogelijk om met vertrouwen te zeggen, dat voor vrij bezit van kleur extractie in het van objectief begin noodzakelijk is. Maar het echte karakter van kleur komt pas tot uiting in de interactie van kleuren met elkaar. We hebben al vaak geschreven over hoe onze zintuigen functioneren door vergelijking, en het oog is daarop geen uitzondering. Hij moet voortdurend niet alleen vormen maar ook kleuren vergelijken. In Dialoog van de kleuren hebben we aan de hand van voorbeelden laten zien hoe de indruk van een kleur kan worden versterkt of verzwakt door de interactie met andere kleuren. We hebben het al gehad over de zeven soorten kleurcontrasten. Laten we nu overgaan tot een beschrijving van elk van de kleuren afzonderlijk. De omvang van dit artikel laat ons niet toe om alle verscheidenheid aan kleuruitingen te bespreken, daarom beperken wij ons tot drie primaire kleuren rood, geel en blauw en drie secundaire kleuren groen, oranje en violet .

Rood

Met zuiver rood bedoelen we de afwezigheid van geelachtige en blauwachtige kleuren. Diep rood is bijna altijd een symbool van krachtige energie, kracht, passie… Felrood zet aan tot actie, roept op tot voorzichtigheid, maar brengt ook verantwoordelijkheid met zich mee. Het is energiek, stimulerend en verwarmend. Zelfs in koelere ruimtes voel je je niet zo kil in een rode trui en karmozijnrode deken. Maar rood is ook de kleur van het gevaar, dat ons oproept tot onmiddellijk handelen… Door de langere golflengte worden de rode stralen het minst verstrooid… Het valt vrijwel onmiddellijk op en trekt snel de aandacht. Daarom zijn verkeerslichten, waarschuwingslichten van brandweerwagens en de meeste verkeersveiligheidsborden altijd felrood.

Rood-oranje is dicht en ondoorzichtig, maar de helderheid is verwant aan een vlam. Het is niet zonder reden dat het op de warm-koud-schaal een marginale positie inneemt. Een andere variant van rood, roze, heeft een subtieler effect. Het wordt ook geassocieerd met passie, maar een tedere, diepe, impliciete passie.

Tegen een lichtgekleurde achtergrond geel, oranje ziet rood er donker en levenloos uit, maar als je de helderheid van de achtergrond verlaagt – en rood begint warm te worden, toont het maximale activiteit op zwart of bruin. Merk op dat rood subtiel kan worden gevarieerd op de schaal van warm-koud, licht-donker en licht-donker met behoud van de onderliggende kleuren.

Wij associëren noordelijke zonsondergangen, klaproosbloesems, vuur en de kleuren van oorlogsvaandels met rood.

Blauw

Volgens de definitie van primaire kleuren in de schilderkunst heeft zuiver blauw geen toevoeging van rood of geel. i. Itten schreef dat in tegenstelling tot de activiteit van rood, blauw altijd passief is als je het materieel behandelt. In het spirituele rijk wordt blauw daarentegen actief en verpersoonlijkt het geloof en onsterfelijkheid. Blauw is altijd koud en “naar binnen gericht”. Rood wordt geassocieerd met bloed, blauw met zenuwen… Blauw geeft kracht om angsten onder ogen te zien en symboliseert rust. Het geeft een gevoel van oneindigheid en diepte. Donkerblauw symboliseert wijsheid en diep inzicht. De lichtere tint blauw, blauw, kalmeert de geest en bevordert de slaap. Maar te veel blauw kan je depressief maken.

Blauw is op zijn spiritueelst in combinatie met gele tinten de kleur van de geest en de aandacht . Op lichtgeel verliest het zijn kracht en lijkt het donker geloof maakt plaats voor verstand , tegen een donkere gele of geelbruine achtergrond wordt blauw actief. Blauw geeft een duidelijke en sterke indruk tegen een zwarte achtergrond. i. Itten schreef: “waar zwarte onwetendheid heerst, schijnt het blauw van puur geloof als een ver licht”. Op rood-oranje ziet blauw er mysterieus genoeg uit, maar op groen heeft het een roodachtige zweem vooral door de gelijktijdigheid van het contrast .

In het leven herinnert blauw aan de stormachtige zee bij zonnig weer, diepblauw aan de middernachtelijke sterrenhemel, blauw aan de lenteklokjes en de ochtendnevel op een kille zomerochtend.

Geel

Van alle primaire kleuren is geel het lichtst vgl. Het artikel Dialoog der kleuren . Geel wordt soms de “materiële witte kleur” genoemd, en de maximale penetratiegraad ervan in de materie wordt uitgedrukt door zijn oranje modulatie. In de schilderkunst wordt lichtgevende materie weergegeven door geel of goud. Sinds de oudheid staat geel voor rede en verlichting denk aan het gouden aureool van de heiligen . Het stimuleert de hersenen en moedigt rationeel denken aan. Net als rood trekt het de aandacht, maar niet als waarschuwing voor gevaar, maar als aanleiding voor allerlei overwegingen. Verbleekt geel, dat zijn zuiverheid heeft verloren en verdund is met grijs, wordt geassocieerd met afgunst, onzuiverheid, hebzucht en verraad. In tegenstelling tot rood laat geel weinig variatie toe op de schaal van bleek tot verzadigd en nauwelijks op de schaal van koel tot warm

warm.”. Sterke variaties beginnen het fundament ervan uit te hollen en leiden vaak tot een verlies aan helderheid.

Geel schijnt agressiever naarmate de achtergrond waarop het wordt geplaatst donkerder is. Maar terwijl op een groene of lichtblauwe achtergrond zijn uitstraling wat afstandelijk is, is hij op zwart en donkerbruin scherp en compromisloos. De krachtigste harmonieën ontstaan wanneer geel wordt gecombineerd met rood of oranje. Over geel op een rode achtergrond gesproken, ik… Itten trekt een parallel met “het luide akkoord dat op Paasmorgen het geluid van het orgel oproept”. De enige kleur waartegen geel zijn uitstraling verliest is wit. Alleen wit kan geel temperen, maar alleen zolang de kleur en de achtergrond niet verwisselen.

In onze omgeving wordt geel voorgesteld door de kleuren van de zonneschijf, velden met jonge paardenbloemen of zonnebloemen, de kleur van herfstbladeren.

Laten we het nu hebben over kleuren van de tweede orde.

Groen

Is een combinatie van blauw en geel en erft tot op zekere hoogte kenmerken van beide. Groen wordt beschouwd als de kleur van jeugd en groei men zegt niet voor niets “groen nog” , het symbool van vruchtbaarheid en vernieuwing. Groen is een soort tijdsaanduiding, die staat voor vrede, vreugde, evenwicht. Deze schijnbare overvloed aan verschillende eigenschappen is het gevolg van de speciale positie van groen in de kleurruimte. Het is bijna halverwege het spectrum en vormt de grens tussen warme en koude tonen. Tussen blauw en geel, draagt het de vreugde en lichtvoetigheid van het eerste en de wijsheid en volwassenheid van het tweede. Hoe meer geel er in het groen zit, hoe actiever het is… Overwicht van een donkerblauwe component maakt groen zoveel mogelijk statisch en koud donkerblauw-groene kleur in tegenstelling tot rood-oranje vormt andere pool van een schaal “warm – koud” .

In het echte leven doet groen ons denken aan een grasveld op een heldere zomerdag, de rijke kleuren van een bos in juni of komkommers en bladgroenten in een groentekraam.

Oranje

Van alle secundaire kleuren is het de warmste, de lichtste en de meest actieve. De reden is dat het wordt gevormd door een combinatie van geel en rood, die op hun beurt de genoemde kwaliteiten zelf hebben. Geel-oranje doet ons altijd denken aan zonneschijn, rood-oranje aan de warmte van thuis. Alle tinten oranje kunnen je stemming verbeteren en vrolijkheid terugbrengen. Daarom wordt deze kleur in de stressvolle stedelijke wereld van vandaag steeds meer gebruikt. Kunstenaars beschouwen oranje als een kleur van inspiratie, modeontwerpers en stylisten zien het als een stemming voor optimisme en levendigheid, en psychologen denken dat deze kleur voorspoed en geluk symboliseert. Maar zodra wit of grijs wordt toegevoegd aan oranje, verliest het snel zijn actieve karakter, en als zwart wordt toegevoegd, verandert het in een levenloze bruine tint. In tegenstelling tot zijn voorlopers, rood en geel, verliest oranje bij sterke modulatie onmiddellijk zijn karakter. In die zin is oranje een zeer specifieke kleur.

In onze omgeving associëren we oranje met sinaasappel en mandarijn, met wortelsap, haardvuur en de kleur van een zuidelijke zonsondergang.

Paars

Het is de meest mysterieuze en misschien de meest lastige kleur. Het volstaat te zeggen dat veel mensen de tonale modulaties helemaal niet kunnen onderscheiden en paars liever indelen aan de hand van de tinten van de samenstellende rode en blauwe tinten. Als complementaire kleur van geel symboliseert het het onbewuste, het obscure en het onbestemde. Zijn blauwpaarse tint roept een gevoel van afstandelijkheid en bijgeloof op; roodpaars wordt door velen beschouwd als de kleur van geestelijke grootsheid niet voor niets hadden de gewaden van veel priesters een roodpaarse tint . Paars heeft het meest positieve effect wanneer het wordt gedomineerd door een rode component, maar de toon zelf is merkbaar lichter een roze ondertoon . Kenmerkend is dat in het spectrum van zichtbare straling violet aan de ene kant staat en rood aan de andere kant. Paars is het meest diffuus in de atmosfeer en bereikt moeilijker het oog. De primaire componenten, rood en blauw, liggen even ver uit elkaar in het kleurenspectrum en behoren ook tot verschillende temperatuurzones. Daarom wordt paars ook wel de kleur van de tegenstellingen genoemd. Het mysterie wordt nog vergroot door het feit dat een van de modulaties van paars, magenta, helemaal niet vertegenwoordigd is in het Newtoniaanse spectrum.

We komen paars tegen in ons leven wanneer we kijken naar de bloemen van seringen, viooltjes, de gloed van de bliksem in een onweersbui, vlekken van donkerrode wijn of bosbessenjam op een wit tafelkleed.

Samengevat

Eerst hebben wij de lezer vertrouwd gemaakt met de fysieke objectieve aard van kleur en de manieren om deze kwantitatief en kwalitatief te beschrijven. Vervolgens hebben wij gedefinieerd wat wij bedoelen met de psychofysiologische realiteit van kleur en de waarneming ervan. Wij hebben de structuur van het menselijk oog in detail bestudeerd, evenals additieve en subtractieve modellen voor de vorming van kleurenbeelden. We hebben het gehad over de interactie van kleuren met elkaar en hebben alle zeven soorten kleurcontrasten in detail besproken. Tenslotte hebben wij de aard van elke kleur afzonderlijk beschreven binnen de theorie van de kleurenindrukken. In het volgende deel van ons verhaal gaan we het hebben over de relatie tussen kleur en vorm en tenslotte over de hoofdzaak – colorisme en de principes van kleurcompositie.

En nu – een kleine verrassing. Vanaf dit artikel gaan we het hebben over de praktische aspecten van moderne kleurenfotografie. Wij hebben reeds vermeld dat de fotograaf dankzij de digitale technologie de vrijheid heeft om te creëren in elk stadium van het fotografisch proces: opname, verwerking en afdrukken. Kleurbeheer behoort ook tot haar opdracht. Vandaag vertellen we je hoe je met kleur kunt werken in de fotografie.

Witbalans

Voor de meeste fotografen is kleurbalanscontrole een van de belangrijkste troeven van digitale fotografie – iets wat bij filmcamera’s volledig onbereikbaar is.

Beschouw het witte spectrum. Afhankelijk van de lichtomstandigheden zullen de kleurcomponenten verschillende intensiteiten hebben. Op een zonnige dag wordt het witte licht gedomineerd door geel en blauw, op een bewolkte dag door grijs en blauw, en bij zonsondergang door geel en rood. De wetten van de fysica schrijven voor dat je, om alle kleuren goed te krijgen, het wit nauwkeurig moet weergeven. Dit is de witbalans. Het beheren van de kleurbalans bij filmfotografie draait om het verwisselen van de ene film voor de andere. Dat is niet erg handig, en de keuze is klein: 99% van de commercieel verkrijgbare film is gebalanceerd tussen slechts twee soorten licht – daglicht kleurtemperatuur 5300-5500 K en kunstlicht kleurtemperatuur 3200-3700 K . Als je een foto maakt van een landschap bij daglicht op een film met een lage temperatuur, is de kleurbalans niet goed: alles wordt groenblauw. Daarentegen, als u binnenshuis fotografeert met daglichtfilm, wordt uw oog overvallen door geelrode tinten… De witbalans aanpassen is dus een hachelijke zaak voor wie tegen digitaal is. Bij digitale camera’s is de sensor weliswaar dezelfde en kan hij niet worden vervangen, maar de fotograaf kan de gevoeligheid van de cellen aanpassen. Ze reageren elk op één van drie kleuren: rood, groen of blauw denk aan het RGB-model! . Afhankelijk van de fotografische omgeving corrigeert de beeldprocessor de bijdrage van elke spectrale component aan de totale lichtstroom. Bij digitale camera’s zorgt het instellen van de witbalans niet alleen voor een correcte kleurweergave, maar maakt het ook mogelijk allerlei artistieke effecten te bereiken.

In moderne digitale camera’s zijn er drie basisstanden voor kleurbalansregeling.

Auto

99,9% van alle digitale camera’s – van de eenvoudigste tot de krachtigste professionele camera’s – hebben het. U hoeft alleen maar op de ontspanknop te drukken en de processor van uw camera doet de rest. Bij goedkope camera’s wordt de kleurtemperatuurwaarde echter verkregen door de correlatie tussen de rode en de blauwe signalen van de sensoruitgang te analyseren vereenvoudigde matrixmethode . Het werkt nauwkeurig binnen een beperkt bereik van kleurtemperaturen, maar het bespaart veel tijd. Maar de dot-matrix methode is de laatste jaren sterk verbeterd, en tegenwoordig levert de automatische modus, vooral in high-end camera’s, uitstekende resultaten op.

Vooraf ingestelde modi

In dit geval kiest de fotograaf een van de verschillende kleurbalansprogramma’s. uw keuze uit deze modi is beperkt tot 10, maar er zijn 4-5 “klassieke” modi die in de overgrote meerderheid van de camera’s aanwezig zijn. Hun namen spreken voor zich: “Zonnig, bewolkt, kunstlicht, tl-verlichting, schaduw… U hoeft alleen maar de lichtomstandigheden met uw oog te beoordelen en de optie te selecteren.

Handmatige modus

Laten we een voorbeeld nemen. Een witte muur ziet er in het licht van een ondergaande zon eerder roodachtig dan wit uit. Maar je weet dat het eigenlijk wit is. Richt uw camerasensor op een muur en “vertel” de processor dat dit echt wit is. Het fotosysteem past zelf de kleurbalans aan voor een bepaald type licht. Deze modus heet “witpunt” of “op wit papier”. Het is aanwezig in meer dan de helft van de compacte digitale camera’s en in alle professionele modellen.

Bij sommige camera’s is het mogelijk de kleurtemperatuur direct in graden Kelvin aan te geven zie ook “Vario” . invoegen . De methode is vooral nuttig als u beschikt over een kleurmeter – een apparaat om de kleurtemperatuur te bepalen.

Veel lezers zullen zich waarschijnlijk afvragen: waarom hebben we al die kleurigheden nodig, als er het almachtige Photoshop is?? Het kan alle kleuren aanpassen zoals je wilt. Ongetwijfeld kan een moderne computer wonderen verrichten, maar er zijn twee subtiliteiten. Allereerst wil je misschien een digitale foto afdrukken voordat je naar je computer gaat. Ten tweede, als er weinig kleurinformatie in het beeld zit, zal geen enkel verwerkingsprogramma die toevoegen, maar alleen het verschijnen van extra “ruis” uitlokken. Een uitzondering is het werken met het RAW-bestandsformaat. Maar zelfs degenen die dit professionele formaat gebruiken, kunnen tijd besparen op hun computer door de juiste kleurbalans in te stellen terwijl u nog fotografeert.

Enkele praktische tips

Kleurbalans is vooral belangrijk bij landschaps- of portretopnamen. In dit geval moet u niet vertrouwen op de automatische modus. Maar als je te lui bent om de nodige aanpassingen te doen, ga dan voor een duur cameramodel met een goede kleurtemperatuursensor.

In gemengde lichtomstandigheden kunnen zelfs goede automatische systemen fouten maken. Witbalans bracketing, waarbij meerdere opnamen worden gemaakt bij verschillende kleurtemperaturen en de beste wordt gekozen, kan helpen.

Vergeet niet dat de plaatselijke kleuren van een onderwerp sterk worden beïnvloed door de belichting. De spectrale samenstelling ervan beïnvloedt de kleurtoon, en de intensiteit en richting ervan de verzadiging en de sterkte van het contrast. Door de lichtbron bv. de zon achterwege te laten bij het nemen van foto’s, kunt u een maximale verzadiging bereiken. Om een scherp kleurcontrast af te vlakken en de verzadiging te verminderen zal zij-aan-zij of soms tegen-zij verlichting helpen.

Voor een gezondere huid op een heldere zonnige dag gebruikt u de optie ‘bewolkt’. Bij landschaps- of architectuurfotografie helpt deze truc het kader te vullen met een mooie gouden gloed. Bewolkt” is vooral nuttig bij het fotograferen van zonsondergangen. Als u een wolfraamlens gebruikt voor daglichtfotografie, kunt u een maan- of voormiddageffect krijgen.

Op een heldere dag met weinig zon kan het contrast tussen lucht en wolken worden vergroot door polarisatiefilters te gebruiken. Ze verdiepen de kleur van de lucht en versterken de verschijning van wolken in de lucht.

Hoe beter het LCD-scherm van een camera is, hoe gemakkelijker het is om de kleurweergave te controleren.

Als u nog steeds met diafilm opneemt, kunt u de opname een beetje onderbreken – met 1 minuut om hem rijker van kleur te maken⁄2-1⁄3 belichtingsstappen.

Foto: EkaterinaKuleshovana

Foto: Irina Shcherbina

In de schilderkunst zijn de primaire kleuren meestal geel, rood en blauw. Door de aard van pigmentkleuren kunnen ze niet worden gemaakt door andere kleuren te mengen. Maar door er twee te mengen, krijgen we een secundaire kleur… Meng rood en blauw en je krijgt paars, rood en geel en oranje, en geel en blauw en groen… Bij verdere menging krijgen we derde-orde kleuren.

Foto: Vadim Spirin

Foto: Irina Scherbina

Foto: Ekaterina Kuleshova

Foto: Ekaterina Kuleshova

Om de zonsondergang meer verzadigd en warm te maken, werd de witbalans ingesteld op bewolkt.

Foto: Sergej Marchenko

De optie “wolfraam” voor de witbalans gaf een koelere toon aan het beeld, wat beter past bij het beeld van een zuidelijke dijk in het laagseizoen.

Foto: Irina Shcherbina

Kleurtemperatuur

In een vorig artikel hebben wij vermeld dat de kleuren van voorwerpen sterk afhangen van de spectrale samenstelling van de verlichting. Bovendien kunnen bij verandering de visuele verschillen tussen sommige kleuren groter en tussen andere zwakker worden. Zo zijn blauwe en groene tinten minder goed te onderscheiden bij geelachtig licht gloeilamp, kaarsvlam, enz. . en beter bij bewolkt weer grijsblauw licht , terwijl rood en oranje daarentegen slechter worden onderscheiden bij bewolkt weer dan bij geelachtig licht. Een van de kenmerken van de spectrale samenstelling van de invallende straling is de kleurtemperatuur.

Alle verhitte lichamen staan bekend als elektromagnetische bronnen. Bij lage temperaturen zenden ze alleen langegolfstraling uit, die onzichtbaar is voor het oog. Bij verhitting beginnen ze te gloeien – eerst donkerrood, dan vuurrood, geel, wit en tenslotte een blauwachtig grijs licht. Een soortgelijk verband tussen de temperatuur van het lichtgevende lichaam en de chromaticiteit is in detail bestudeerd voor een lichaam dat alle erop invallende straling absorbeert een dergelijk lichaam wordt in de natuurkunde pikzwart genoemd . Zonder in detail te treden, zullen we zeggen dat we voor elke temperatuur van een ideaal zwart lichaam de samenstelling kennen van het licht dat het uitzendt. Dat wil zeggen dat de spectrale samenstelling van licht kan worden gekarakteriseerd door de temperatuur van een volmaakt zwart lichaam, waarbij het licht uitzendt van dezelfde samenstelling als het onderwerp. Deze temperatuur wordt de kleurtemperatuur genoemd. Zij wordt uitgedrukt in absolute temperatuureenheden Kelvin en beschrijft de verdeling van de energie van lichtstraling als functie van de golflengte. Hoe hoger de kleurtemperatuur van de lichtbron, hoe meer kortgolvige straling cyaan, blauw, enz. in de samenstelling ervan. . Lagere temperatuur – meer lange golflengten geel, rood, oranje .

Kleurtemperatuur van sommige lichtbronnen

Bron van licht	Kleurtemperatuur, K	Kleurschakering
Kaarsvlam	2600-2800	oranje
Gloeilampen normaal	2700-3000	geel-oranje
Gloeilamp spotlight	3100-3200	geel-groen
Impulsflitslampen xenon	6000-6500	blauw en wit
Zonlicht na zonsopgang of voor zonsondergang	3500-4500	geel, geel-oranje
Zonneschijn op de middag Zonder het diffuse licht van de hemel	4700-4800	geel
Middagzon samen met het verspreide licht van de lucht	5000-6000	wit en geel
Straling van de hemel Zonder direct zonlicht	10 000-15 000	blauw-grijs, lichtpaars

Uit het voorgaande blijkt dat het begrip chromaticiteit niet alleen van toepassing is op gekleurde lichamen, maar ook op de invallende straling. Let op de interessante correlatie tussen de kleurtemperatuur van een lichtbron en het warm-koel karakter ervan. Hoe hoger de kleurtemperatuur van het licht, hoe koeler de kleurtoon overheerst. tafel .

Alleen al de aanwezigheid van een hemelsblauw-witte toon in de compositie maakt de betekenis van deze foto duidelijker. Dus ondanks de zonnige dag werd de witbalans “tungsten” gekozen.

Foto: Sergej Marchenko